Porzellan-Workshops
Workshop-Termine
Die Workshop-Termine werden sukzessive aktualisiert/ergänzt. Weitere Informationen zu Keramikkurs-Angeboten/Workshops gerne auch telefonisch oder per E-Mail.
Ab 3 Teilnehmer können Sie einen Termin und den Kursinhalt für einen Sonder-Workshop individuell vereinbaren.
2024
Aufgebaut und Durchgedreht
Schnupperkurs Porzellan
Dieser Kurs ist für Einsteiger und Fortgeschrittene geeignet, die Lust haben: Erfahrungen mit dem wunderbaren Material Porzellan zu sammeln, die schöpferische Kraft kreativer Prozesse zu erleben und den Spaß am gemeinsamen Schaffen schätzen.
Es werden grundlegende Aufbautechniken aber auch das Drehen mit Porzellan an der Töpferscheibe vermittelt. Ihr könnt die für euch passende keramische Technik ausprobieren, die entstehenden Gefäße können mit Druck- und Kerbtechniken verziert werden. Nach dem Brennen und Glasieren (durch mich) können eure Werke zu einem späteren Zeitpunkt abgeholt oder zugeschickt werden.
Schellacktechnik
Faszination des Lichts
Es werden sehr dünnwandige Porzellanflächen hergestellt, die entweder plan wie Lithophanien als Fensterbilder genutzt oder zu Gefäßen montiert werden können. Dann werden die Objekte mittels Pinsel mit Schellack dekoriert und danach mittels feuchter Schwämmchen bearbeitet, sodass nach den Bränden die Muster reliefartig und durchscheinend hervortreten.
Porzellancollagen
von Inlays bis Nerikomi
Nerikomi ist eine sehr alte japanische Dekorationstechnik, bei der farbige Porzellane durch kneten, walzen, schneiden und kombinieren der farbigen Schichten zu Musterblöcken zusammengesetzt werden und daraus dann Gefäße gebaut werden. Es werden Hinweise, Tipps und Rezepte zur Herstellung und Verarbeitung verschiedenfarbiger Porzellane gegeben. Das Experimentieren, Anordnen und Kombinieren der einzelnen Musterblöcke ermöglicht wie in der Malerei spannende Bilder zu kreieren. Zielgerichtete Planung aber auch spielerischer Zufall, beides führt zu interessanten Ergebnissen. Das Einfügen von Inlays gibt eine zusätzliche Möglichkeit der Gestaltungsvielfalt. Durch die mit Mustern durchgefärbten Wandungen entstehen beim Zusammenbau der Gefäße überraschend neue Sichtfelder und grafische Bilder.
Aufgebaut und Durchgedreht
Schnupperkurs Porzellan
Dieser Kurs ist für Einsteiger und Fortgeschrittene geeignet, die Lust haben: Erfahrungen mit dem wunderbaren Material Porzellan zu sammeln, die schöpferische Kraft kreativer Prozesse zu erleben und den Spaß am gemeinsamen Schaffen schätzen.
Es werden grundlegende Aufbautechniken aber auch das Drehen mit Porzellan an der Töpferscheibe vermittelt. Ihr könnt die für euch passende keramische Technik ausprobieren, die entstehenden Gefäße können mit Druck- und Kerbtechniken verziert werden. Nach dem Brennen und Glasieren (durch mich) können eure Werke zu einem späteren Zeitpunkt abgeholt oder zugeschickt werden.
Patchwork in Paperclay-Porzellan
verrückte Formen und 3-dimensionale Oberflächen
Wir gestalten mit Paperclay-Porzellan einzelne Flächen durch Eindrück- und Einformtechniken sowie Überformen zu 3-dimensionalen plastischen Arealen, kombinieren diese dann miteinander zu spannenden einzigartigen Objekten. Aus 2-dimensionalen strukturierten Bildern entsteht ein Raum, ob Skulptur, Wandobjekt oder architektonisches Gefäß. Patchwork aus weichfallenden, geprägten, verdrehten, gefalteten Elementen, inspiriert zu vielfältigen Kombinationsmöglichkeiten – und schafft ungewöhnliche, verrückte kreative Kunstwerke.
Lay by lay
Paperclay mal anders
In diesem Workshop werden aus unterschiedlichen Pappen Gefäße oder Skulpturen gebaut. Die aus Pappe gebauten Objekte werden mit chemischen Zutaten präpariert, um sie haltbar für die Porzellan-Paperclaymasse zu machen. Schicht um Schicht wird die Paperclaymasse aufgetragen und zum Gefäß oder der Skulptur geführt. Während des Brennprozesses brennt die stabilisierende Pappe weg und es entstehen hauchdünne, eigenwillige und einzigartige transluzente Arbeiten. Filigrane Schalen, Wandgestaltung, Lichtobjekten oder skulpturalen Objekten – alles ist möglich! Lassen sie sich inspirieren!
Grafik | Schrift | Farbe
Lithografie auf Paperclay-Porzellan
Lithografie und grafische Techniken auf Paperclay-Porzellan
In diesem Workshop wird die aus der Grafik entlehnte Technik der Lithografie auf Paperclay-Porzellan angewendet. Dabei werden schwarz-weiß Kopien (nur Laserdruck) auf lederharte Porzellanoberflächen übertragen. Aus Text, Bild, Motiv, Farbe werden spannende, wunderliche, spaßige neue ästhetische Zusammenhänge auf keramischen Oberflächen gestaltet. Laserkopien der Text- und Bildmotive dienen als Ausgangsmaterial.
Die Lithografie beruht auf der Abstoßung von Wasser und Fett. In diesem Workshop werden alle Arbeitsschritte von der Herstellung der Leinöltinten, über Motivwahl, Bildgestaltung und der lithografischen Druckübertragung erklärt und gezeigt. Die grafischen Übertragungen erfolgen auf feuchte oder geschrühte Porzellanoberflächen.
Zusätzlich zu dieser lithografischen Drucktechnik wird die Kombination mit Stempel- oder Textildruck gezeigt. Es stehen Stempel aus verschiedensten Materialien bereit. Aber auch die individuelle Herstellung von Stempeln wird erklärt und gezeigt und diese können dann angefertigt werden. Grundlegende Gestaltungsprinzipien der Bildaufteilung werden ebenfalls in diesem umfassenden Workshop vermittelt.
Advent-Advent …
Schnupperkurs für Einsteiger und Fortgeschrittene
Advent, Advent ein Lichtlein brennt ... Ob Baumbehang, Engel oder Windlichter, vieles ist machbar. Mittels Präge- und Kerbtechniken werden strukturierte Oberflächen gestaltet und auch die Dekorationsmöglichkeiten von Undruck-, Pinsel- und Scaffitotechniken mit farbigen terra sigillata können ausprobiert werden.
Lay by lay
Paperclay mal anders
In diesem Workshop werden aus unterschiedlichen Pappen Gefäße oder Skulpturen gebaut. Die aus Pappe gebauten Objekte werden mit chemischen Zutaten präpariert, um sie haltbar für die Porzellan-Paperclaymasse zu machen. Schicht um Schicht wird die Paperclaymasse aufgetragen und zum Gefäß oder der Skulptur geführt. Während des Brennprozesses brennt die stabilisierende Pappe weg und es entstehen hauchdünne, eigenwillige und einzigartige transluzente Arbeiten. Filigrane Schalen, Wandgestaltung, Lichtobjekten oder skulpturalen Objekten – alles ist möglich! Lassen sie sich inspirieren!
2025
Tierisches Vergnügen – Crazy Colors
Fläche + Quader + Kugel = Tier
Aus Paperclay-Porzellan und mit einfachen Techniken, fernab von komplizierter verschulter Proportionslehre entwickeln wir Tierskulpturen mit Hilfe einfachster Gestaltungsmittel. Porzellanflächen werden zu Quadern, zu Rhomben, zu Kugeln, um daraus unsere verrückte Viecherei zu zaubern. Danach kommt der dekorative Teil der Oberflächengestaltung. Für die Farbgestaltung werden Grundlagen für das Herstellen von Porzellanengoben und das Einfärben mit Farbkörpern vermittelt.
Mittels Ritz- und Prägewerkzeugen können die einzelnen Körperteile der Skulptur verziert werden. Im Anschluss wird die Skulptur farbig gestaltet. Die Porzellanengoben werden mithilfe von Schablonen, textilen Materialien, Pinseldruck und Wischtechnik auf die Oberflächen aufgebracht und können kombiniert werden. Wichtig ist das Spiel zwischen Raum und Fläche zu beachten und die Farbgestaltung dem unterzuordnen. Es werden einführende Herangehensweisen besprochen und experimentiert.
Der Mut zu außergewöhnlichen Formen und verrückten, temperamentvollen und originellen Mustern wird uns tierisches Vergnügen bringen und bleibende Lieblinge!
Aufgebaut und Durchgedreht
Schnupperkurs Porzellan
Dieser Kurs ist für Einsteiger und Fortgeschrittene geeignet, die Lust haben: Erfahrungen mit dem wunderbaren Material Porzellan zu sammeln, die schöpferische Kraft kreativer Prozesse zu erleben und den Spaß am gemeinsamen Schaffen schätzen.
Es werden grundlegende Aufbautechniken aber auch das Drehen mit Porzellan an der Töpferscheibe vermittelt. Ihr könnt die für euch passende keramische Technik ausprobieren, die entstehenden Gefäße können mit Druck- und Kerbtechniken verziert werden. Nach dem Brennen und Glasieren (durch mich) können eure Werke zu einem späteren Zeitpunkt abgeholt oder zugeschickt werden.
Ton + Porzellan
dramatisch – kontrastreich – lebendig – fesselnd
Zwei keramische Materialien, die unterschiedlicher nicht sein können, aber gerade aufgrund ihrer gegensätzlichen Eigenschaften dramatische, ausdrucksstarke, eigenwillige und außergewöhnliche Kreationen ermöglichen. Es wird eine theoretische Einführung geben, welche Tonsorten sich mit welchen Porzellanen „vertragen“ und worauf sie bei der Auswahl der Materialien achten sollten.
Ob Vasenobjekt, Schalen, Skulptur oder freie Plastik, der Gestaltungsspielraum ist unendlich. Es wird mit schamottierten und Drehtonen sowie mit schamottiertem Porzellan und Paperclay-Porzellan gearbeitet. Dabei ist das Spiel, sowohl Ton und Porzellan zu kompakten archaischen Objekten zu vereinen, unendlich als auch umgekehrt, filigrane Tonplatten oder Tonröllchen in transluzentes Porzellan zu integrieren, ein spannender Prozess. Ebenfalls das Einarbeiten von Ton oder Inlays in die jeweils komplementäre Masse lässt viele gestalterisch interessante und spielerische Facetten zu. Großflächiges wird mit kleinen Arealen belebt, Hell-Dunkel-Verläufe gezielt herausgearbeitet, Verbindungen mit linearen Strukturen geschaffen. Lassen sie sich auf ungewöhnliche und kreative neue Wege ein.
Erde | Wasser | Feuer | Luft
Spiel mit den Elementen
In diesem Workshop geht es darum, dass uns unbewusst Prägende aus der Natur bewusst zu machen und mittels keramischer Materialien, Rohstoffen und Techniken in eine neue Formensprache, charakteristische Gestaltung und individuelle Handschrift umzusetzen.
Oft unbeachtete Naturschönheit: verwittertes Gestein, aufgebrochene Borken, Erdschichtungen, gealtertes Holz, sind von Wetter, Sonne, Wind und Wasser gezeichnet. Wir wollen den Prozess der Verwandlung von der Natur zur Kultur aufgreifen und jeder kann seine eigene Sichtweise, Projektion und Umsetzung finden.
Es geht darum, Polarität als Einheit zu begreifen: Gekerbt, faltige, scharfkantige Ästhetik wie felsige Schluchten oder tektonische Verschiebungen können Porzellanfragmente mit gebrochenen Kanten und Farbverläufen sein. Im Gegensatz zu glatten polierten Flächen und glasigen Arealen, die Wasser und Meer symbolisieren können.
Wir arbeiten mit Paperclay-Porzellan, Tonschlickern, Schamotte, Porzellanengoben und Pigmenten. Es ist jedem überlassen, ob das Thema in Form von Schale, Gefäß, Objekt oder Skulptur umgesetzt wird. Das Herausarbeiten der archaisch anmutenden Oberflächen wird durch Schichtungen unterschiedlichster keramischer Materialien erzeugt, wie Porzellan, Tonschlicker, Porzellanengobe, Schamotte und Pigment. Verschiedene Möglichkeiten werden erläutert und gezeigt.
Es macht Lust auf Experimente und ist elementar wie das Wirken der Natur!